鄂豫刺繡文化有著不同的歷史背景，他們都經歷了哪些發展，今天，麗繡坊就帶大家一起了解鄂豫刺繡中“俗”與“雅”、“漢”與“蘇”的刺繡文化。

中國刺繡經歷了漫長的發展歷程后，至明清之際，因社會商品經濟的發展，一些地域的繡種開始作為商品的刺繡迅速發展起來。結合各個地域歷史文化的不同，當時社會影響比較大的繡種主要包括今天的四大名繡，特別是作為代表的蘇繡因當時文人的介入而朝向高雅文化發展。 

湖北地區的漢繡也很有影響，但是老漢口的市井文化以及湖北的宗教文化等因素使漢繡更主要的表現為一種世俗性文化，整體上缺乏文人雅士的介入。對于中原地區開封的刺繡記載，當時的史料很難查閱到；根據大的歷史進程，推測這里的刺繡可能仍然流落在民間，普普通通的作為老百姓生活中的用品，或許在開封的街鋪種偶爾有些專門的刺繡經營。 
今天看來，鄂地刺繡的代表——漢繡，整體上處在“俗”與“雅”、“漢”與“蘇”兩種文化狀態,兩種狀態分別適應著當前的社會文化，形成一種二元并存的現象。豫地刺繡的代表——汴繡，通過建國后六十年的發展，整體上成為了一種表現中原地區悠久歷史文化畫面的“雅”的文化形態，一統開封市場，并且號稱“北方第一繡種”，適應了目前社會文化形態，形成一元統一的局面。 
漢繡在經歷了近代的輝煌后，又經歷了 1949 年起至 1990 年代初期這一階段的曲折歷程，開始走進一個復雜的二元并存期。所謂的二元并存現象，一方面表現在“雅”與“俗”的二元藝術風貌，另一方面表現在 “漢”與“蘇”的二元市場狀況,歸根結底這是一種文化的差異。 
“雅”與“俗”的藝術風貌具體表現在社會對漢繡的關注上，下面將進行討論。 首先，目前的研究主要集中在漢繡“俗”文化方面，這是漢繡文化研究的主流觀點。早在 1987 年出版的《湖北民間美術探源》中，漢繡大師張先松就把漢繡的審美思想總結為“花無正果，熱鬧為先”，這種思想主要表現出一種民俗的意味和世俗的特性。我校馮澤民和趙靜老師在《漢繡文化內涵及其傳承發展》描述到：“漢繡繡品種類十分豐富，主要包括：民俗類、戲劇類、宗教類、裝飾用品類、生活用品類等。如節日聚會中的龍鳳、飛虎、旗幟、五色統傘，……宗教服飾和器物中的道袍、袈裟、僧帽、龍帳、經幡，生活用品中的繡衣、繡枕、門簾、帳沿、繡鞋，裝飾用品中的壁掛、中堂、屏風、彩帳、對聯、堂彩，甚至交通工具中船尾旗桿的旗幟等。”①從這些繡品種類看，也是在傳遞一種世俗性的文化意韻。葉云和葉依子老師在《漢繡的娩出與發展變》中開篇寫到“漢繡的產生是隨著荊州、漢口的興起以及漢劇的發展和宗教、世俗日常生活的需求而產生，……甚至對湘繡也產生一定的影響。”②可見，這是從漢繡的產生歷程上就認定了其世俗性。邱紅老師在《探尋即將消失的民間藝術——漢繡》中提到“……一是指民俗事象與‘漢繡’手工藝的關系，二是指民俗心態與‘漢繡’手工藝的關系。”③這充分說明了她的研究也是在關注漢繡的“俗”。以上是漢繡研究的代表者，他們研究漢繡的視角都在“俗”文化方面，從而形成了學術領域“俗”的一元。